Ce programme propose un voyage à travers les deux visages du génie polonais : la virtuosité solaire de ses débuts et la densité architecturale de sa maturité.

• Andante spianato et Grande Polonaise brillante, op. 22 : Véritable démonstration de grâce et de panache, cette œuvre s’ouvre sur un Andante d’une sérénité limpide — un lac paisible — avant de s’élancer dans une Polonaise aristocratique et flamboyante. C’est le Chopin « bel cantiste », qui fait chanter le piano avec une élégance virtuose inégalée.

• Sonate n°3 en Si mineur, op. 58 : Considérée comme l’un de ses plus grands achèvements, cette sonate est un monument de la littérature pianistique. Entre la complexité de son premier mouvement, le scherzo aérien, le Largo aux allures de rêve éveillé et un finale impétueux à bout de souffle, Chopin y déploie une puissance émotionnelle et une maîtrise de la forme qui touchent au sublime.

Un contraste saisissant entre la brillance d’un diamant poli (op. 22) et l’exploration d’un monde intérieur riche et tourmenté (op. 58).

Après ses voyages en Indonésie et Malaysie, musicien Belgo-Libanais Thomas Antonios retourne en Belgique pour présenter l’évolution de sa musique.

Venez écouter la fusion de musique Arabe, Chinois, Indonésien et le jazz pour un expérience luar biasa ممتاز !

Instruments: Oud-guitare, flûte Kawala,

Découvrez un avant goût du travail de l’artiste: https://www.youtube.com/watch?v=v0WBVdAIa2M

Ce cycle de neuf concerts propose un voyage à travers plus de deux siècles de musique pianistique, depuis les premières grandes pages baroques de Bach et Scarlatti jusqu’aux innovations audacieuses de Bartók et Prokofiev. Avec trois compositeurs par programme, chaque concert devient un triptyque

L’artiste queer bruxelloise Chloé Coppée et le guitariste-arrangeur Kévin Van Rymenant invitent le public à un voyage musical unique. Leur concert mêle piano, guitare et compositions originales dans un univers à la fois intense, sensible et poétique.

Baignée dans Starmania depuis l’enfance et inspirée par la performance de Bo Burnham dans Inside, Chloé crée un spectacle autour du thème de l’intensité. Sa rencontre avec Kévin fin 2022 marque un tournant : ensemble, ils réarrangent ses chansons, leur donnant de nouvelles couleurs, entre émotion brute et énergie moderne.

Leur univers, rythmé par des arpeggiators entêtants, explore les absurdités de la société, l’angoisse qu’elles génèrent, mais aussi l’espoir et la lumière qui nous relèvent. Chaque morceau devient un cri d’amour et un souffle d’humanité.

« Nous voulons toucher le cœur des gens, leur rappeler que même dans un monde absurde, il reste de la place pour la tendresse et la joie », explique Chloé Coppée.

Piano Sketches est le projet solo du pianiste et compositeur Nicolaï Della Guerra. À la frontière entre récital, performance sonore et musique expérimentale, ce concert d’un genre inédit brouille les codes traditionnels pour offrir une expérience immersive, sensible et poétique.

Né en France en 2024, le projet s’est rapidement imposé sur la scène alternative bruxelloise, où il a été accueilli dans plusieurs lieux emblématiques. Piano Sketches explore les possibilités expressives du piano en le réinventant : entre minimalisme, folklore modal, piano préparé et textures électroniques, chaque pièce naît dans un équilibre subtil entre écriture et improvisation.

Dans un langage à la fois brut et raffiné, Nicolaï Della Guerra dessine un univers sonore organique et onirique, où se croisent mélodies romantiques, rythmes pop modaux, sons préparés contemporains et échos électroniques. Ses compositions racontent nos élans, nos limites, nos révoltes et nos quêtes d’absolu — un piano qui pense, qui rêve, qui interroge.

Piano Sketches : une nouvelle manière d’écrire le piano, de l’habiter et de le faire parler.

Des nuits où le sommeil s’efface au profit d’une intimité brute.

Là où les pensées se frôlent, les émotions se dévoilent sans se cacher,et les ombres prennent vie au son d’un piano mélancolique,de mélodies électro qui flottent, et de guitares tantôt délicates, tantôt acérées.

Elle chuchote autant qu’elle crie.

Elle livre ses doutes, ses rêves, ses blessures.

Chaque morceau est une histoire, un personnage, une facette de la nuit :le vertige du vide, la douceur d’un amour qui se délite,la désillusion qui serre le cœur, et paradoxalement…cette force fragile de continuer à chercher la lumière.

Ce concert est plus qu’une simple performance.C’est une traversée.

Un espace où l’on peut se perdre pour mieux se retrouver.Une rencontre où la musique agit comme un baume… ou comme un électrochoc.

À travers la photographie, le dessin ou la peinture, cette exposition met en lumière des univers profondément personnels, portés par l’intuition, l’émotion et l’engagement.

Exposition collective : « Reflets de l’Art – 3 visions »

« Reflets de l’Art », une exposition collective mettant en lumière les œuvres de trois artistes aux approches distinctes mais complémentaires.

Cette exposition propose une immersion dans des univers créatifs où chaque artiste explore des thèmes variés, allant de l’introspection personnelle à la réflexion sur notre société.

[Emilie], [Mina C.] et [Lahouari Jilali] nous offrent une vision unique et riche de l’art contemporain. Chacun dans son domaine, que ce soit la peinture, le graphisme ou la photographie, invite le spectateur à un voyage sensoriel et intellectuel, à la croisée des émotions et des idées.

L’occasion de découvrir des créations qui questionnent, bousculent et émerveillent, tout en ouvrant un dialogue entre les différents médiums et les sensibilités des artistes.

Les œuvres présentées, bien que distinctes, se rejoignent par leur capacité à nous toucher et à nous faire réfléchir sur notre époque et notre place dans le monde.

Nous vous invitons à plonger dans cette expérience artistique unique, à rencontrer ces trois talents et à échanger sur leur vision du monde à travers leurs créations.

Les Heures Bleues est un trio singulier qui tisse des passerelles entre les époques et les sonorités.

En mêlant le répertoire baroque à des créations contemporaines, Adèle Legrand (flûte traversière), Pauline Oreins (accordéon) et Solène Beaudet (violoncelle) explorent les textures de leurs instruments rarement réunis.

Leur premier programme, Circa Diem, est une fresque musicale qui suit la course cyclique du soleil et les atmosphères changeantes de son parcours.

De l’obscurité paisible de la nuit à la douceur de l’aube, de l’intensité éclatante du zénith à la chaleur enveloppante de l’heure dorée jusqu’aux ombres mouvantes du crépuscule, chaque instant trouve son expression dans une sonate de Tomaso Albinoni, mise en regard avec des créations originales de Virginie Tasset, Max Charue, Patrick Leterme, Jimmy Bonesso et Muhiddin Dürrüoglu.

Tu as envie de chanter ? Tu aimerais essayer l’improvisation en collectif ?Alors, te pose pas de question et viens le lundi 10 février de 18h30 à 20h à Mundo asbl à laeken Bruxelles !Inspiré largement du « Chant pour tous », cette session se base sur 4 principes :-uniquement vocal et corporel-entièrement improvisé-gratuit-ouvert à tout.e.s à partir de 18 ans (pas besoin d’être chanteur.se ou musicien.ne)

Deux groupes partagerons pour vous la scène dans cette soirée unique. Tous parlerons, au travers de la musique, de voyage, de quitter un foyer, de faire des rencontres, des sentiments éprouvés…

Découvrez les richesses culturelles de la France, les rythmes envoûtants de l’Amérique, la passion de l’Amérique latine, la chaleur de l’Espagne, les mélodies envoûtantes de la Serbie et la tradition de l’Allemagne. Plongez dans la richesse de la chanson française, vibrez aux rythmes envoûtants des musiques balkaniques, et laissez-vous transporter par les mélodies émouvantes des traditions juives ashkénaze et séfarade. Découvrez l’énergie contagieuse du jazz américain et la passion intense du tango de Piazzolla en Amérique latine. Chaque note vous emmènera plus loin, chaque mélodie dévoilera une nouvelle culture, chaque moment sera une invitation à l’évasion. Ne manquez pas cette opportunité unique de voyager autour du monde sans quitter votre siège. Venez vivre cette expérience musicale exceptionnelle !

Venez passer un moment en toute intimité autour des chants polyphoniques de Tomassenko & Ze Pocket Koral.

Des histoires étranges et belles, chantées en français bizarre ou dans une langue inventée, faite de borborygmes parfois, d’expressions secouées, de sourires toujours, jouant sur les sens et les non-sens. 

On y parle de trois fois rien, de souris dans le maquis, de notre souci d’échelle dans les étoiles, du loup, d’une Reine qui s’appelle Claude, de séismes, des affaires à faire et de celles à faire faire, de nos houles qui défilent, et du vélo aussi, le mien, qui couine.

Wenke Minne, Fantine Baonville, Sara Moonen, Lydie Thonnard, Florence Meessen, Olivier Thomas

Ladies Only/Femmes uniquement

Danse Orientale – Un stage pour vous déhancher sur les rythmes orientaux.

Ambiance décontractée – Sans jugement – en toute simplicité.